jueves, 5 de julio de 2012

KISS DISCOGRAFIA 1974 - 1997




Kiss es una banda estadounidense de rock formada en Nueva York en enero de 1973 por el bajista Gene Simmons y el guitarrista Paul Stanley, a los que más tarde se unirían el batería Peter Criss y el guitarrista Ace Frehley.2 Conocidos por su maquillaje facial y sus extravagantes trajes, el grupo se dio a conocer al público a mediados de los años 1970 gracias a sus actuaciones en directo, en las que incluían pirotecnia, llamaradas, cañones, baterías elevadoras y guitarras con humo. Contando los álbumes en solitario de 1978, Kiss ha conseguido veintiocho discos de oro de la RIAA hasta la fecha y se la considera la banda estadounidense con mayor cantidad de estas certificaciones.3 El grupo ha vendido más de cien millones de álbumes en todo el mundo y veinte millones sólo en los Estados Unidos.4 5 Los miembros de Kiss asumieron personalidades acordes con los maquillajes y vestimenta que llevaban, así Simmons ausmió el rol de «The Demon», Stanley el de «Starchild», Criss el de «Catman» y Frehley el de «Space Ace» o «Spaceman».

Sus tres primeros álbumes de estudio apenas tuvieron repercusión y tuvo que ser con el lanzamiento de Alive!, un disco en directo, que la banda consiguiera fama y popularidad.2 Sus siguientes trabajos, entre los que destacan Destroyer y Love Gun, aumentaron la popularidad del grupo y consiguieron varias certificaciones de disco de platino.6 Después de que cada miembro de la banda publicara un álbum en solitario y rodar una película, las tensiones dentro del grupo aumentaron, lo que ocasionó la marcha de Criss y más tarde Frehley. Tras la salida de dos de sus miembros fundadores (Eric Carr y Vinnie Vincent reemplazaron a Criss y Frehley y asumieron las personalidades de «The Fox» y «The Wiz», respectivamente) y publicar algunos álbumes que no tuvieron el número de ventas esperadas como Music From «The Elder» y Creatures of the Night en 1983, Kiss decidió abandonar el maquillaje y orientar su estilo musical hacia el glam metal. En la década de 1990 se produjo la reunión con la formación original y el maquillaje, aunque en la siguiente década Frehley y Criss volvieron a dejar la banda. Simmons y Stanley decidieron continuar con el batería Eric Singer y el guitarrista Tommy Thayer, utilizando los maquillajes de «Catman» y «Spaceman», respectivamente.




DISCOGRAFIA





1974 KISS


















Kiss es el álbum debut de la banda de hard rock americana del mismo nombre: KISS. Cuando fue lanzado, Kiss apenas llevaba un año de existencia. La mayoría del material en el álbum era escrito por Gene Simmons y/o Paul Stanley, como miembros de Wicked Lester, la primera encarnación de Kiss.

Kiss vendió aproximadamente 75.000 copias después de su salida inicial al mercado, sin la presencia de un solo 'hit'. El álbum se re-lanzó en 1997 (junto con la mayoría de los primeros discos de Kiss), en una versión remasterizada. Fue certificado Oro el 8 de junio de 1977, cuando vendió 500.000 copias







1974 Hotter Than Hell


















Hotter Than Hell es el segundo álbum de Kiss editado también en 1974. Esta producción emana de la urgencia de más material para la emancipación económica de su sello disquero Casablanca Records and Filmworks. Hotter than Hell es un disco con una producción, de un sonido crudo y sucio que le da un matiz especial y se vuelve en una fuerte influencia en el "grunge" de los noventas.
Hotter Than Hell recibió el certificado de Oro el 23 de junio de 1977, cuando vendió 500.000 copias.








1975 Dressed To Kill


















Dressed To Kill es un álbum del grupo estadounidense de Hard rock, Kiss. Es el tercer álbum de estudio de la banda y es el único producido por el presidente de Archivos de Casablanca, Neil Bogart.
Los temas "C'mon and love me" y "Rock and Roll all Nite" se lanzaron individualmente. Los dos no subieron alto en las listas hasta "Rock and Roll all Nite"; se lanzó en su formato en vivo con un solo de guitarra; después, ese mismo, año se lanzó su álbum en vivo doble Alive!.
El álbum se lanzó nuevamente en 1997 (junto con la mayoría de los primeros álbumes de KISS) en una versión remasterizada.
Recibió el certificado de Oro el 28 de febrero de 1977, cuando vendió 500.000 copias.








1975 alive

 


















Destroyer es el cuarto álbum de estudio de la banda de Hard rock norteamericana Kiss, lanzado el 15 de marzo de 1976. Fue el segundo disco consecutivo de Kiss en llegar al Top 20 en Estados Unidos, además de asegurarse el primer puesto en Alemania y Nueva Zelanda. El álbum fue certificado Disco de Oro el 22 de abril del mismo año y Disco de Platino el 11 de noviembre de 1976 "Muchos otros álbumes de KISS en la base de datos están lejos de los números que KISS ha considerado largamente. Sin embargo, es improbable, a esta altura, que tanto KISS como Universal vuelvan a certificar el catálogo. ¡Al final, los números no deberían afectar tu opinión acerca de la banda!".1 Fue producido por Bob Ezrin, reconocido por su trabajo con bandas como Pink Floyd.
Tras el éxito y llegada a la fama de Kiss con su disco Alive!, Destroyer se convirtió en una de sus producciones más ambiciosas y elaboradas de la década de los 70s. Destroyer es también el primer álbum de Kiss en contar con apoyo de músicos extra, entre los que se encuentra la New York Philharmonic-Symphony Orchestra, además de un músico que no fue acreditado: Dick Wagner, el cual era parte de la banda de Alice Cooper, y que reemplazó a Ace Frehley en canciones como "Sweet Pain" (en la que Ace rehusó grabar por que no quería interrumpir un juego de cartas que estaba llevando a cabo durante la grabación del corte) y "Flaming Youth", un tema que el mismo Ace co-escribió. Además Wagner toco la guitarra acústica en la canción "Beth".
El Éxito que tuvo Kiss con Alive! y Destroyer hizo que la banda se embarcara en su primer tour europeo. En 2003 el álbum fue colocado en la posición 496 en la lista de la revista Rolling Stone de los 500 más grandes discos de la historia.









1976 Rock And Roll Over


















Rock and Roll Over es el quinto álbum de estudio de la banda de Hard rock Kiss. El disco es un retorno al sonido fuerte y básico que caracterizó sus tres primeros trabajos. El álbum fue acompañado de la gira Rock and Roll Over Tour continuando así, con el ascenso vertiginoso de popularidad que la banda estaba teniendo.
Fue certificado con Platino el 5 de enero de 1977, cuando vendió 1,000,000 de copias.

























Love Gun es un álbum publicado en 1977 por la banda americana de hard rock KISS. Love Gun, fue el segundo álbum de Kiss en recibir el certificado de platino. En el 2003, la revista Rolling Stone lo situó en el número 100, en su lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos
Love Gun es el primer disco de Kiss donde el guitarrista Ace Frehley debuta como vocalista líder. También fue el último álbum en el que participó la formación original entera de Kiss en cada canción, ya que el batería, Peter Criss, empezó a ser reemplazado por el baterista de sesión Anton Fig en el álbum Dynasty en 1979.
La canción homónima, "Love Gun", se ha tocado en cada gira de Kiss desde entonces. El cantante y escritor Paul Stanley la ha citado como una de sus canciones favoritas de la banda.
Alcanzó el certificado de Platino, el 15 de septiembre de 1977, cuando vendió 1,000,000 de copias.

























Dynasty es el noveno álbum (de estudio) de la banda de hard rock Kiss. Se lanzó un año después de los cuatro álbumes solistas. La banda no había lanzado un álbum de estudio desde 1977 (Love Gun), y no había salido de gira desde la Primavera de 1978. El álbum devolvería a Kiss al suceso comercial, mientras alcanzaba el lugar #9 en los charts norteamericanos. Sin embargo, muchos de los fanáticos más leales a la banda se vieron decepcionados por la marcada comercialización en su sonido, acogiendo estilos como el pop e incluso la música disco, para dominar el mercado que por ese entonces estaba de moda. Sin embargo, eran solo 3 las canciones con este sonido (I Was Made For Lovin' You, Sure Know Something y Dirty Livin')
El baterista Peter Criss, que estaba afectado por un reciente accidente automovilístico, se vio imposibilitado a interpretar la batería en la mayoría de las canciones del álbum, por lo que el músico de sesión Anton Fig lo hizo en su lugar. Más allá de ello, Dynasty es el último disco de estudio de Kiss en el que los 4 miembros originales tienen participación en la grabación de un álbum (hasta que volvieron a grabar juntos 19 años más tarde).
Alcanzó el certificado de Platino el 14 de julio de 1979, cuando vendió 1,000,000 copias








1980 Unmasked


















Unmasked fue el décimo álbum de la banda de Hard Rock Kiss. En este álbum no interviene Peter Criss, que había dejado la banda, aunque su nombre aparezca en los créditos del álbum. Anton Fig ocupa su puesto en la batería exclusivamente para la grabación de este disco; ya que Eric Carr será el definitivo sustituto de Criss en la percusión. El resto de la formación es el mismo: Paul Stanley, voz y guitarra rítmica, Gene Simmons, voz y bajo y Ace Frehley, voz y guitarra solista.
El álbum se graba en los estudios Record Plant, con la producción, al igual que en su antecesor "Dinasty", de Vini Poncia. La portada recrea una página de cómic en la que los miembros del grupo son asediados por un paparazzo que intenta en vano fotografiarles sin maquillaje. Parecida idea muestra el videoclip de la balada "Shandi", donde una fan espera a que tras la actuación los miembros del grupo se pongan la ropa de calle. Les ve, de espaldas, marcharse y entonces les llama para descubrir que aún llevan los rostros maquillados. Este video-clip, en el que Peter Criss sí participa, es el último en el cual aparecen los 4 miembros originales de la banda (hasta su re-encuentro 16 años más tarde). Del álbum se extrajeron dos sencillos: "Shandi"/"She's so european" y "Tomorrow"







1981 Music from the Elder


















Music from the Elder es un álbum conceptual de la banda de hard rock Kiss, publicado en 1981. Hasta la fecha es el único álbum conceptual del grupo.
Music from the Elder es uno de los únicos tres álbumes de estudio de Kiss que no ganó ninguna certificación en Estados Unidos junto con Carnival of Souls: The Final Sessions de 1997 y Sonic Boom de 2009. Las ventas del álbum fueron tan pobres, que el grupo por primera vez no se embarcó en una gira de apoyo, optando por hacer algunas apariencias promocionales en programas de televisión.
Sería el último disco en mucho tiempo en contar con al menos 3 primeras voces en su repertorio, y el único disco de estudio que grabaron juntos el guitarrista Ace Frehley y el baterista Eric Carr. Frehley, que estaba molesto con la dirección creativa escogida por la banda, así como con la producción de Bob Ezrin, dejó de participar activamente en Kiss a inicios de 1982, y estaba fuera oficialmente del grupo en noviembre del mismo año. Por ello, Music from The Elder es el último disco que grabó con Kiss, hasta su regreso en 1996.







1982 Creatures of the Night


















Creatures of the Night es un álbum de 1982, publicado por la banda de hard rock estadounidense Kiss. Es el decimocuarto disco de la banda y el último para el sello Casablanca, el único sello con el que Kiss había grabado hasta ese momento. El álbum también se dedicó a la memoria del fundador de Casablanca y una de las primeras personas en apoyar a Kiss, Neil Bogart, que había muerto de cáncer durante las sesiones magnetofónicas.
El álbum representó un esfuerzo consciente en la carrera de Kiss por recuperar en parte el estilo de hard rock que les había catapultado al éxito comercial en los años setenta, aunque actualizando y endureciendo su sonido con matices del heavy metal. Ese éxito había entrado en un ligero declive desde 1979 con los álbumes Dynasty (1979) y Unmasked (1980), los cuales acusaron una orientación al pop rock, con incursiones en la música disco de los años 70. Ambos álbumes, aunque cosechando éxitos comerciales relativos, alienaron a parte de los fans originales del cuarteto, mientras que Music From "The Elder", un álbum conceptual grabado en 1981, que se apartaba asimismo del clásico estilo del grupo, acabó por cerrar el ciclo; para entonces, algunos de los fans originales, habían dejado de seguir al grupo.
Creatures of the Night alcanzó el estatus de "disco de oro" el 9 de mayo de 1994, al vender 500.000 copias.








1983 Lick It Up



















Lick It Up es un álbum de estudio lanzado por la banda de Hard rock estadounidense Kiss. En el día del lanzamiento del álbum, Kiss aparecía en MTV sin sus maquillajes. La portada del álbum tiene a Gene Simmons, co-fundador y bajista de la banda, que tiene fuera su larga lengua para mostrar a los fans que el cuarteto todavía era Kiss, con o sin los antiguos miembros. Fue certificado Disco de Platino el 9 de diciembre de 1990, cuando vendió 1.000.000 de copias.
Lick It Up remarcó lo que se venía insinuando con el álbum Creatures Of The Night, un sonido más fuerte, abandonando por completo las incursiones pop y disco de álbumes como Unmasked. Pero mientras Cratures Of The Night no había conseguido despegar demasiado, debido al cambio radical de glam metal a puro heavy metal ochentero clasico de KISS, aunque posteriormente lo siguiese llevando por supuesto, Lick It Up vendió mucho mejor. Recibió el certificado de disco de Oro en diciembre de 1983, el primer álbum de Kiss en lograr esa certificación desde Unmasked en 1980. Esto es por lo menos parcialmente atribuible a la publicidad aumentada de la banda recibida después de Unmasked.
Lick It Up y All Hell's Breakin' Loose se lanzaron como los dos únicos singles del álbum. Estos se acompañaron por un par de sugerentes videos que muestran la banda junto con muchas mujeres escasamente vestidas y en escenas desoladas, casi post-apocalípticas, tan típicas de la época, aunque hubo varios éxitos secundarios, tales como "Exciter","Dance All Over your Face", "Gimme More" y "And on the 8th Day".
El guitarrista Vinnie Vincent, que contribuyó en Creatures Of The Night, fue acreditado oficialmente en Lick It Up en la composición de 8 de las 10 canciones incluidas en el álbum.








1984 Animalize

















Animalize es un álbum publicado por la banda de Hard rock americana Kiss. Era una continuación del resurgimiento comercial que inició en Lick It Up. Animalize recibió el Disco de Platino por el RIAA en diciembre de 1984 al vender 1,000,000 copias.
El álbum marcó la primera y única aparición del guitarrista líder Mark St. John, que reemplazó a Vinnie Vincent en abril de 1984. Mark St. John tuvo que dejar Kiss durante la gira subsecuente, después de que diagnosticándose con el Síndrome de Reiter. En noviembre de 1984 estaba fuera de la banda








1985 Asylum


















Asylum es un álbum publicado por la banda de Hard rock estadounidense KISS. Ofrece el debut del guitarrista líder Bruce Kulick, que tocó con la banda en su gira del disco Animalize, oficialmente reemplazando a Mark St. John en septiembre de 1984. Él fue el cuarto guitarrista líder de la banda desde la salida de Ace Frehley a finales de 1982. Esta nueva formación de Paul Stanley, Gene Simmons, Eric Carr, y Bruce Kulick permanecería hasta la muerte de Carr en noviembre de 1991.
Recibió el certificado de Disco de Oro el 13 de noviembre de 1985, cuando vendió 500.000 de copias.








1987 Crazy Nights


















Crazy Nights es un álbum de la banda de Hard rock americana Kiss. Fue el cuarto disco de Kiss en serie que alcanzó certificación de Platino, mención que le fue entregada el 18 de febrero de 1988, cuando vendió 1.000.000 de copias.
Kiss lanzó, en orden, "Crazy, Crazy Nights", "Reason to Live", y "Turn on the Night" como sencillos. Las tres canciones tienen su correspondiente video, logrando buena rotación en el canal MTV.








1989 Hot In The Shade


















Hot In The Shade es un álbum de la banda estadounidense de hard rock Kiss publicado en 1989. Recibió el certificado de Oro por la RIAA. En este álbum aparece el éxito Forever, compuesta por Paul Stanley y Michael Bolton. Es el primer disco de Kiss en mucho tiempo en contener 3 primeras voces en su repertorio.
También marcó el último álbum de Kiss con el baterista Eric Carr antes de su muerte en Noviembre de 1991.
Recibió el certificado de Disco de Oro el 20 de diciembre de 1989, cuando vendió 500.000 copias.








1992 Revenge



















Revenge es un álbum de estudio de la banda de Hard rock, KISS, lanzado en 1992. Fue el primer álbum de la banda desde la muerte del antiguo baterista, Eric Carr en Noviembre de 1991. Su reemplazo, Eric Singer, había tocado en bandas como Black Sabbath, Badlands y Alice Cooper, entre otros.
El álbum fue dedicado a Eric Carr, y la última canción, Carr Jam, era una demo que él había grabado luego de ingresar al grupo. Se realizó sin embargo una modificación a la canción, que fue el doblaje de la guitarra de Bruce Kulick encima de la de Ace Frehley que originalmente aparecía. El riff principal de la canción se usó como la base para la canción de la banda Frehley's Comet "Breakout", de su disco homónimo en 1987.
Bob Ezrin aparece nuevamente como productor, desde el disco de 1981 Music From The Elder.
Recibió la certificación de Oro el 20 de julio de 1992, cuando vendió 500.000 copias.
























Carnival of Souls: The Final Sessions es el último álbum de la banda de hard rock Kiss que se produjo antes de la reunión de los miembros originales. Grabado y puesto en lista para su publicación en 1995 y 1996, Kiss lo canceló cuando se organizó la gira de reunión de Kiss. Sin embargo, empezaron a circundar el mercado copias ilegales del mismo, lo que ocasionó que la banda lo publicara oficialmente en octubre de 1997.







 























































































































































































































































































VAN HELEN DISCOGRAFIA

Van Halen es una banda de hard rock, originaria de Estados Unidos. Inicialmente nombrada Mammoth por los fundadores de la banda (Eddie Van Halen, Alex Van Halen y Mark Stone) en el año 1972, en Los Ángeles, California; luego se unirían el cantante David Lee Roth y el bajista Michael Anthony. Van Halen alcanzó la fama rápidamente con su primer álbum debut homónimo en 1978, ampliamente considerado como un hito del rock, alcanzando ventas en Estados Unidos superiores a las 10 millones de copias y siendo calificado en agosto de 1996 como disco de diamante2 . Mucha de la fama ganada en sus comienzos se debe a la habilidad de Eddie Van Halen, que es considerado uno de los más influyentes e innovadores guitarristas de todos los tiempos.3 La banda ha tenido 3 vocalistas: David Lee Roth, Sammy Hagar y Gary Cherone, y durante los años 80 tuvo más hits en la revista Billboard que ninguna otra banda de hard rock o heavy metal.

Editando 11 álbumes durante el año 1978 al 1998, Van Halen está en el puesto número diecinueve de las bandas que más álbumes han vendido en los Estados Unidos, con un total de 56 millones de copias4 , y 90 millones mundialmente.5 Van Halen también es una de las 5 bandas de rock que cuentan con 2 álbumes que han vendido más de 10 millones de copias en los Estados Unidos, y en el año 2007 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock6 . Después de haber sido nominados 3 veces al premio Grammy ganaron el primero por su álbum “For Unlawful Carnal Knowledge”, que también les otorgó el premio AMA.7

En el año 2004 la banda decidió tomar un descanso de los escenarios al finalizar el tour reunión con Sammy Hagar, quien decide alejarse del grupo. Luego de la posterior 'exclusión' de Anthony en 2006, cuando Eddie anunció que el nuevo bajista sería su hijo Wolfgang, y después de varias especulaciones del regreso de la banda con David Lee Roth, en el año 2007 la banda regresó a los escenarios en un tour con Roth por los Estados Unidos8 que continuó hasta 2008. En agosto de 2010 la compañía discográfica Warner Bros. Records realizó una conferencia de prensa9 en la que informaron que Van Halen lanzaría un nuevo álbum de estudio y planeaba un tour para 2011. En octubre-noviembre de 2011 se confirmaron rumores de que Van Halen, luego de más de 30 años con Warner Bros. Records, firmaría con Interscope Records para el lanzamiento del nuevo álbum A Different Kind Of Truth, confirmado para el 7 de febrero de 2012.





DISCOGRAFIA





1978 VAN HELEN












Van Halen es el álbum debut del grupo estadounidense de hard rock Van Halen, lanzado en el año 1978. Aunque el disco se encuentra entre los 20 más vendidos en los años 1970, con más de 10 millones de copias vendidas, no pasó del puesto 19 en las listas de éxitos de su país durante su lanzamiento, ni del 34 en el Reino Unido.
Pese a que el disco suena como si fuera en directo es un disco de estudio en el que el productor, Ted Templeman introdujo ecos y efectos añadidos que le dan contundencia.
Durante la grabación se usó una técnica entonces novedosa para los solos: el tapping, que consiste en usar ambas manos en el mástil de la guitarra, técnica popularizada por Eddie Van Halen, que durante la promoción del disco tocaba los solos de espaldas al público para esconder su técnica.










1979 VAN HELEN II








Van Halen II es el segundo álbum del grupo estadounidense de Hard Rock Van Halen, lanzado en 1979.











1980 Women and Children First


















Women and Children First es el tercer álbum de estudio de la banda estadounidense de hard rock Van Halen. Fue lanzado en 1980.











1981 Fair Warning


















Fair Warning es el cuarto álbum de estudio de la banda norteamericana de hard rock Van Halen, lanzado en 1981.












1982 Diver Down

















Diver Down es el quinto álbum de estudio de la banda estadounidense de hard rock Van Halen. Fue lanzado en 1982.












1984 1984


















es el sexto álbum de la banda de Hard rock estadounidense Van Halen.
Siendo uno de los álbumes más populares de la banda (en términos de ventas y ubicación en rankings), 1984 es el último álbum en el cual aparece David Lee Roth como vocalista, ya que luego dejaría la banda en la primavera del año siguiente tras las tensiones que iban en aumento entre él y Eddie Van Halen.
1984 llegó al puesto número 2 en los rankings de álbumes de la revista Billboard (el número 1 de aquel entonces era Thriller de Michael Jackson), y contenía futuros éxitos como "Jump", "Panama", "I'll Wait", y "Hot for Teacher". "Jump" llegó al número 1 en los rankings de sencillos de la misma revista.
1984 fue el primer álbum de Van Halen en ser grabado en el estudio ubicado en la casa de Eddie Van Halen, llamado 5150. Este sería el nombre de su próximo álbum.
1984 es el segundo de dos álbumes de Van Halen que han vendido 10 millones de copias en los Estados Unidos. "Jump" fue una de las canciones más exitosas de del álbum y estuvo dentro de las 10 canciones más radiadas ese año. Como sencillo, vendió más de 3 millones de copias, convirtiéndola en una de las canciones de rock más populares de la década.
"Panama" fue el tercer single del álbum en alcanzar el número 13 en los rankings de singles en junio de aquel año.










1986 5150

















5150 es el séptimo álbum de estudio del grupo de hard rock Van Halen, el primero que hicieron tras la salida de David Lee Roth con el cantante Sammy Hagar. Eddie Van Halen comentó al respecto: "perdimos un frontman, pero ganamos un cantante".
Se nombró así al disco por el estudio casero de Eddie Van Halen, 5150, que en realidad es un código policiaco de California para referirse a una persona dañada mentalmente.
El álbum se colocó en el puesto #1 de las listas y la canción "Why Can't This Be Love?" fue #3 en Estados Unidos. El álbum ha vendido mas de 7 millones de discos










1988 OU812
















OU812 es el octavo álbum de estudio de la banda de hard rock estadounidense Van Halen. Fue lanzado en 1988.







1991 For Unlawful Carnal Knowledge

















For Unlawful Carnal Knowledge (también conocido como F.U.C.K.) es el noveno álbum de la banda de hard rock de los Estados Unidos Van Halen, editado en 1991. El título del álbum proviene de su cantante Sammy Hagar, que quiso mostrar lo que es la censura llamando al disco de Van Halen con una vulgaridad. La gira promocional del álbum se llamó F.U.C.K. 'n' Live.








1995 BALANCE

















Balance es el décimo álbum de estudio de la banda estadounidense de hard rock Van Halen, lanzado en 1995.
En Japón el álbum fue lanzado sin Balichiterium por cuestiones de minutaje y con las canciones en un orden ligeramente distinto. El bonus track Crossing Over se usó como Cara-B del single Can't Stop Lovin' You






1998 VAN HELEN III


















Sammy Hagar había abandonado su puesto como cantante de la banda en 1996. Ese mismo año, el grupo grabó dos nuevas canciones con el vocalista original David Lee Roth. Sin embargo, lo que se antojaba una reunión permanente de los cuatro miembros originales finalmente quedó paralizado. No existe un motivo oficial para el fracaso del regreso de Roth en 1996. Así pues, la banda se decantó por Gary Cherone para ocupar el puesto. Se trataba de un vocalista enérgico y reputado, conocido por haber formado parte de Extreme. Una vez hecha pública la elección, el grupo procedió a grabar el disco que finalmente se tituló Van Halen III debido a que era la tercera formación en su historia (la primera había sido con David Lee Roth como vocal y la segunda con Sammy Hagar en esa misma labor).
La repercusión del disco fue notable, en parte por la expectación ante un nuevo cantante, y también porque Van Halen en 1998 ya era un grupo consagrado. Sin embargo, el álbum no gustó a muchos fans. La banda realizó una gira de presentación del álbum a lo largo de 1998. A pesar del buen ambiente que se respiraba en el escenario, finalmente Cherone fue despedido. Existen especulaciones que apuntan a la discográfica Warner Bros. como agente de presión a este respecto, no obstante, esta información nunca ha podido ser constatada.
Otro aspecto controvertido que afecta a Van Halen III es el papel que desempeñó Michael Anthony, bajista del grupo. Si bien éste aparece como miembro de pleno derecho en los créditos, para cuando el álbum fue grabado su relación con Eddie Van Halen ya era algo tensa. De esta forma, es un hecho extraoficial que Anthony tocó solamente en los temas Without You, One I Want y Fire In The Hole, mientras que Eddie Van Halen asumió el bajo en el resto de canciones.