domingo, 8 de julio de 2012

OZZY OSBOURNE DISCOGRAFIA







Tuvo una niñez pobre, en la cual llegó a estar sin comida por un año y a trabajar como lustrabotas. Su familia era de clase trabajadora. Con continuos problemas económicos, las peleas conyugales eran habituales, sobre todo cuando su padre llegaba borracho.

Durante su adolescencia se convirtió en un gran fan de The Beatles. Es conocida su frase «Cuando dejé la escuela, quería ser fontanero. Cuando escuché a The Beatles quería ser un Beatle».4

Dejó la escuela a los quince años y se empleó en varios trabajos donde pagaban muy poco, optando por la vida delictiva, robando en casas hasta que lo arrestaron y fue condenado a 3 meses de cárcel. Ahí, él mismo con una aguja de coser y un trozo de grafito se hizo varios tatuajes: el de OZZY en sus nudillos y unas caritas felices en sus rodillas. Tras seis semanas de encarcelamiento salió libre.

Fue cantante en pequeños grupos musicales de la zona de Birmingham, hasta que conoció a Tony Iommi, Bill Ward y Terence "Geezer" Butler y formaron la banda Polka Tulk Blues Band (nombre tomado de una tienda de ropa pakistaní del área) en 1965, después de ver un anuncio donde se buscaba a un vocalista, a la que cambiaron luego el nombre por Earth, con la que consiguieron cierta resonancia en la zona. Pero había otra banda con el mismo nombre, por lo cual decidieron cambiarlo por Black Sabbath, una de las iniciadoras del hard rock y heavy metal. Nombre que Butler tomó de una vieja película de Boris Karloff de 1963. Este nombre de la banda surge ante una inesperada visión de Geezer Butler en su cuarto. Se trataba de una figura vestida de negro que lo miraba fijamente, de este suceso se origina uno de sus más grandes éxitos, la canción homónima de su álbum Black Sabbath.

En 1979, Osbourne es despedido de Black Sabbath debido a su adicción a las drogas y al alcohol. Fue reemplazado por el exmiembro de Rainbow Ronnie James Dio. Más tarde debe afrontar el divorcio de su primera esposa Thelma, y se ve envuelto en una profunda depresión, que lo llevó a permanecer días enteros solo en un cuarto de hotel.

Es allí cuando Sharon Arden lo convence para que continúe con su carrera musical.

A finales de los setenta, empezó a gestarse un proyecto que pasaría a llamarse Blizzard of Ozz. La primera alineación de esta formación fue Lee Kerslake (exmiembro de Uriah Heep), Bob Daisley, (exmiembro de Rainbow) y el guitarrista Randy Rhoads (exmiembro de Quiet Riot). La compañía discográfica supuso que el nombre de Ozzy Osbourne vendería discos por sí solo, así que decidieron cambiar el nombre a la agrupación, que pasaría de llamarse Blizzard of Ozz a llamarse simplemente Ozzy Osbourne. Ozzy logró un considerable éxito con su primer esfuerzo en solitario, pues su debut se vendió bastante bien en la escena metal. Blizzard of Ozz contenía canciones que se convertirían en clásicos y referentes en la carrera de Osbourne, como Crazy Train y la polémica Mr. Crowley (basada en la vida del famoso ocultista Aleister Crowley).

Un segundo álbum, Diary of a Madman, fue considerado por algunos como una obra clásica de metal, contando con la composición de Bob Daisley y el impresionante trabajo en guitarras de Randy Rhoads (quien fue incluido entre los mejores 100 guitarristas por la revista Rolling Stone), evidente en canciones como Over the Mountain y Flying High Again, recordadas por sus pegadizos riffs y sus solos llenos de virtuosismo. Otro ejemplo del virtuosismo de Randy Rhoads es el tema homónimo de dicho álbum, el cual comienza con arpegios de guitarra clásica y continúa con un riff pesado y progresivo.

En marzo de 1982, el guitarrista Randy Rhoads perdió la vida en un accidente aéreo. Junto a él fallecieron el piloto Andrew Aycock y la maquilladora Rachel Youngblood. Dada esta gran pérdida, Osbourne cayó una vez más en una profunda depresión.

El primer reemplazo en aparecer fue el guitarrista ex-Gillan, Bernie Tormé, quien tomó las riendas de la guitarra una vez la gira fue reanudada. Sin embargo, Tormé no pudo soportar la presión de tener que aprender tan rápidamente las canciones, y de aparecer frente a un público que aún no asimilaba la muerte de Randy. Su participación con la banda duró algo menos de un mes.

Durante una audición para guitarristas en el cuarto de un hotel, Ozzy descubre a Brad Gillis (ex-Night Ranger) y lo contrata de inmediato. La gira continuó, culminando en la rendición en directo de Speak of the Devil, grabado en The Ritz, en la ciudad de Nueva York. Años más tarde fue publicado un disco en vivo llamado Tribute, conteniendo material en vivo de la agrupación con Randy Rhoads.


Años ochenta




En los años ochenta la carrera de Ozzy se centró en dos objetivos: continuar haciendo música sin Rhoads, y permanecer sobrio.

Jake E. Lee, ex - guitarrista de bandas como Ratt donde estuviera poco tiempo y Rough Cutt al cuál literalmente se lo quitó de la formación post-Sabbath, se convirtió en miembro de Ozzy Osbourne en 1983, para la grabación de un nuevo disco. El resultado sería Bark at the Moon, contando con Carmine Appice en la batería e incluyendo a Don Airey (exmiembro de Rainbow) en los teclados. Hasta 1986 no se volvió a tener noticias de un nuevo disco, con la publicación de The Ultimate Sin (esta vez con el bajista Phil Soussan y el baterista Randy Castillo).

Lee abandona la banda en 1987, al parecer debido a diferencias en el sonido que estaba tomando la agrupación, sin dar razón alguna, para formar la banda Badlands. Tras una larga búsqueda, aparece el nombre de Zakk Wylde, un talentoso joven que impresionó de inmediato con su estilo y rapidez. En 1988 se lanza No Rest for the Wicked, donde Randy Castillo se mantuvo como baterista y Bob Daisley retornó nuevamente a la composición. La subsecuente gira trajo consigo la inclusión de un viejo amigo y compañero de Ozzy en Black Sabbath, Geezer Butler, a cargo del bajo. De esta gira se grabó un EP titulado Just Say Ozzy. En 1989, Ozzy Osbourne hizo parte del concierto Moscow Music Peace Festival, realizado en Rusia, compartiendo escenario con bandas importantes de la época como Scorpions, Bon Jovi, Skid Row, Mötley Crüe y Cinderella.







DISCOGRAFIA



1980 Blizzard of Ozz






Blizzard of Ozz es el primer álbum de estudio del vocalista de heavy metal, Ozzy Osbourne, al comienzo de su carrera en solitario. Fue grabado en septiembre de 1980 en Inglaterra, después de la superación de una crisis personal del vocalista, tras ser expulsado de Black Sabbath por su fuerte adicción a algunas sustancias. Es el primer álbum en solitario de Osbourne, y el primero de los dos discos que grabó con el fallecido guitarrista Randy Rhoads, en marzo de 1982. Los singles fueron "Crazy Train" y "Mr. Crowley". Alcanzó el puesto #21 de la Billboard. Blizzard of Ozz ha sido hasta el momento el disco más vendido de todo el repertorio de Ozzy Osbourne, alcanzando cerca de 4 millones de copias vendidas sólo en los Estados Unidos. Se trata de uno de los álbumes más recordados del músico británico, tanto por sus temas como por el estilo del guitarrista Randy Rhoads y sus influencias de la música clásica, patentes en el solo de guitarra del tema "Mr. Crowley", uno de los momentos álgidos del disco, tanto así que su segundo solo de guitarra alcanzó la posición #3 y el primero la #2 en una encuesta realizada por la revista "Guitar World Magazine"; "Los 100 Mejores Solos de la Historia".[cita requerida] Además de éste y del emblemático "Crazy Train", es muy rememorada la balada "Goodbye to Romance", siendo temas que nunca están ausentes en los recopilatorios y directos del músico.


http://www.4shared.com/rar/-vEx7EwT/Ozzy_Osbourne_-_1980_Blizzard_.html



1981 Diary of a Madman








Diary of a Madman es un álbum de Ozzy Osbourne. Fue lanzado al mercado el 7 de noviembre de 1981, y remasterizado el 22 de agosto de 1995. Una versión alternativa apareció en 2002. Es el último álbum con el guitarrista Randy Rhoads antes de su muerte en 1982. Incluye algunas canciones con intros acústicos, como "You Can't Kill Rock and Roll", "S.A.T.O.", "Tonight", y la canción homónima.
La RIAA certificó con Oro a Diary of a Madman (500.000 unidades vendidas) el 4 de enero de 1982, Platino (1 millón de copias vendidas) el 10 de mayo de 1982 y Multi-platino (2 millones de copias) el 11 de agosto de 1992.


http://www.4shared.com/rar/wvtCFnBd/1981_-_Diary_of_a_Madman.htm




1982 Speak of the Devil








Speak of the Devil es un álbum en vivo de Ozzy Osbourne. Fue lanzado al mercado el 30 de noviembre de 1982.
En el Reino Unido el álbum lleva el nombre "Talk of the Devil". Este directo que contiene solamente covers de Black Sabbath fue grabado en The Ritz, en la ciudad de Nueva York, el 26 y 27 de Septiembre de 1982, con el guitarrista Brad Gillis, quien reemplazó al fallecido Randy Rhoads. Ozzy Osbourne declaró recientemente que este disco fue lanzado únicamente por presiones de la disquera.
La canción "Sweet Leaf" fue omitida en las primeras versiones del CD. Sin embargo, fue incluida en la remasterización del mismo en 1995.
En abril de 2002, el disco fue descontinuado del catálogo de Ozzy.
Existe un video bajo el mismo nombre, pero con distinto contenido. En dicho video, Ozzy entrega versiones de canciones suyas, incluyendo algunas versiones de canciones de Black Sabbath. La alineación continúa siendo la misma: Ozzy Osbourne, Brad Gillis, Rudy Sarzo, Tommy Aldridge y Don Airey.


http://www.4shared.com/rar/asydbicO/1982_-_Ozzy_Osbourne_-_Speak_O.html




1983 Bark at the Moon








Bark at the Moon es un álbum de heavy metal de Ozzy Osbourne, lanzado el 10 de diciembre de 1983. En este disco la labor de guitarras es realizada por el ex Ratt/Rough Cutt, Jake E. Lee. Este último, en el momento en el que estaba componiendo la melodía para las guitarras, vivía con Warren DeMartini quien se encontraba haciendo la melodía de guitarras para el álbum debut de la banda Ratt que se llamó Out of the Cellar de 1984
Esta canción es utilizada en los juegos de Playstation 2 Guitar Hero 2, Grand Theft Auto: Vice City y Guitar Hero: Greatest Hits.
El disco fue remasterizado en 1995 y nuevamente en el 2002, 19 años después de su lanzamiento, causando cierta controversia entre algunos fanáticos, que encuentran esta nueva masterización algo "moderna".


http://www.4shared.com/rar/Z9MhuHIo/Ozzy_Osbourne_-_Bark_at_the_Mo.html




1986 The Ultimate Sin









The Ultimate Sin es un álbum de Ozzy Osbourne. Fue lanzado al mercado el 18 de febrero de 1986 y remasterizado el 22 de agosto de 1995. Fue certificado doble platino el 26 de octubre de 1994. Al igual que en su anterior disco, Bark at the Moon, el guitarrista es el ex-Ratt/Rough Cutt Jake E. Lee. El bajista fue Phil Soussan, quien coescribió el exitoso sencillo "Shot in the Dark". Fue el primer disco de Osbourne donde participó el batería Randy Castillo, que moriría de cáncer años después. Las letras fueron escritas en su mayoría por el bajista Bob Daisley, quien abandonó la grabación debido a un desacuerdo con Osbourne, quien prefirió contratar a Soussan.
En abril de 2002, el disco fue borrado del catálogo de Ozzy, por lo que ya no se encuentra disponible a la venta, debido a problemas legales entre Osbourne y Soussan por los derechos de autor de la canción "Shot in the Dark"


http://www.4shared.com/rar/Zpgpvh0U/Ozzy_Osbourne-The_ultimate_sin.html



1987 Tribute to Randy Rhoads







El álbum fue lanzado en la memoria de Rhoads, guitarrista de la banda de Osbourne, entre 1979 y 1982 que murió en un accidente aéreo durante una gira por la Florida en 1982. Presenta excelente capacidad técnica de Rhoads a la guitarra. Particularmente notable es la canción "Suicide Solution", que cuenta con un solo de guitarra acompañado por Rhoads. El álbum también incluye tomas del estudio de Rhoads que registran la pieza clásica influenciado por la guitarra acústica, "Dee", que escribió para Delores Rhoads su madre, y que se incluyó originalmente en la ventisca Osbourne álbum debut como solista de Ozz. Estas tomas son hablar Rhoads.
Las canciones de "No lo sé" a través de "Paranoid" fueron grabados en vivo en Cleveland, Ohio [cita requerida] el 11 de mayo de 1981, cuando Osbourne dijo en el lanzamiento del álbum en 1987 que la actuación había sido grabada "en algún lugar Canadá ". "Goodbye to Romance" y "No Bone Movies" se han tomado de la gira de Blizzard primera, posiblemente desde Southampton el 2 de octubre de 1980. Estas dos vías cuentan con el bajista Bob Daisley y el baterista Lee Kerslake. Solo de Rhoads guitarra es de Montreal el 28 de julio de 1981. [Cita requerida]
El álbum fue originalmente para ser lanzado en 1982, pero fue dejado de lado indefinidamente cuando Rhoads murió de repente. En cambio, otro álbum en vivo, Speak of the Devil (compuesto enteramente de canciones de Black Sabbath y con futuro, Night Ranger guitarrista Brad Gillis) fue grabado y lanzado más tarde ese mismo año.


http://www.4shared.com/rar/jQY-Uda1/Ozzy_Osbourne-Tribute_to_Randy.html




1988 No Rest for the Wicked






No Rest for the Wicked es un álbum de Ozzy Osbourne lanzado a través de Epic Records el 25 de octubre de 1988 y remasterizado el 22 de agosto de 1995. Fue certificado oro en diciembre de 1989. Significó el debut del reconocido guitarrista, Zakk Wylde, saliendo a la luz gracias a Ozzy Osbourne


http://www.4shared.com/rar/erzx--jB/1988_-_No_Rest_For_The_Wicked.html





1991 No More Tears







No More Tears es un álbum de Ozzy Osbourne. Fue lanzado al mercado el 15 de octubre de 1991 y remasterizado el 22 de agosto de 1995.
El guitarrista Zakk Wylde contribuyó con la guitarra y la composición en el disco, mientras que el bajista y vocalista de Motörhead, Lemmy Kilmister, co-escribió cuatro canciones. Aunque Mike Inez aparece en la mayoría de los videos del álbum, el bajista Bob Daisley toca el bajo en todo el disco.
Ha vendido alrededor de 3.875.327 copias.

http://www.4shared.com/rar/_KMvtIzq/1991_-_No_More_Tears.html





1993 Live & Loud







Live & Loud es un álbum en vivo de Ozzy Osbourne, lanzado el 28 de junio de 1993.
La canción "Black Sabbath" incluye la alineación original de Black Sabbath, y fue grabada en las presentaciones de Costa Mesa, California.
Adicionalmente, existe una versión en DVD de este disco.
En abril de 2002, este disco fue borrado del catálogo de Ozzy Osbourne. Pese a ello, la canción "I Don't Want to Change the World" aparece en la recopilación The Essential Ozzy Osbourne, del año 2003.

cd - 1

http://www.4shared.com/rar/Ut77sh-T/Ozzy_Osbourne-Live__Loud_-_Dis.html

cd - 2

http://www.4shared.com/rar/fan4EG8a/Ozzy_Osbourne-Live__Loud_-_Dis.html





1995 Ozzmosis







Ozzmosis es un álbum de Ozzy Osbourne. Fue lanzado al mercado el 24 de octubre de 1995.
Después del supuesto retiro de Osbourne, regresó a la música junto al guitarrista Steve Vai para un proyecto titulado originalmente "X-Ray." Después de la colaboración inicial, Bob Daisley fue escogido para continuar con el proyecto, al igual que el baterista Deen Castronovo. Sin embargo no se lograron los resultados esperados, y la formación se disolvió, quedando solamente como evidencia la canción "My Little Man", que se incluiría en el disco Ozzmosis.
Ozzy volvió a contar con Zakk Wylde en la guitarra, y convocó nuevamente a Geezer Butler, bajista de Black Sabbath. Logró mantener a Castronovo en la labor de percusión, y con esta formación, re-grabó Ozzmosis, que ya había sido compuesto por la formación anterior incluyendo a Randy Castillo, Mike Inez y al mismo Wylde, el cuál se le encargó al productor Michael Beinhorn y los teclados de Rick Wa


http://www.4shared.com/rar/NkDV8_VQ/OzOsb_Ozms_1995.html





2001 Down to Earth







Down to Earth es un álbum de Ozzy Osbourne, lanzado el 16 de octubre de 2001. Fue el muy esperado disco en estudio de Osbourne desde Ozzmosis, de 1995. Es el primer y único álbum de estudio en el que participa el bajista ex-Suicidal Tendencies Robert Trujillo, quien se uniría a Metallica en el año 2003. Fue el primer disco en estudio donde Ozzy no contó con la colaboración en la composición de Bob Daisley o Geezer Butler.


http://www.4shared.com/rar/9nFKDm9Y/OzOsb_DTE_2001.html






2002 Live at Budokan








Down to Earth es un álbum de Ozzy Osbourne, lanzado el 16 de octubre de 2001. Fue el muy esperado disco en estudio de Osbourne desde Ozzmosis, de 1995. Es el primer y único álbum de estudio en el que participa el bajista ex-Suicidal Tendencies Robert Trujillo, quien se uniría a Metallica en el año 2003. Fue el primer disco en estudio donde Ozzy no contó con la colaboración en la composición de Bob Daisley o Geezer Butler.


http://www.4shared.com/rar/h_Kwb0V5/Ozzy_Osbourne-Live_At_Budokan_.html





2005 Under Cover







Under Cover es un disco de Ozzy Osbourne lanzado el año 2005. Contiene covers de bandas que influenciaron a Osbourne a lo largo de su carrera, como King Crimson, The Beatles, Eric Burdon y The Rolling Stones. En este disco acompañan a Ozzy, Jerry Cantrell de Alice In Chains en la guitarra, Mike Bordin en la bateria y Chris Wyse de The Cult en el bajo.
Una versión similar a Under Cover se incluye en el recopilatorio Prince of Darkness del mismo artista.


http://www.4shared.com/rar/WpYanv0-/2005_-_Under_Cover.html





2007 Black Rain






Black Rain es el noveno disco en estudio de Ozzy Osbourne, lanzado el 22 de mayo de 2007.
Osbourne ha declarado que este es el primer disco que ha grabado completamente sobrio. Black Rain debutó en el tercer lugar de las listas Billboard 200 de los Estados Unidos, vendiendo cerca de 152.000 copias en su primera semana en el mercado; conviertiéndose en el debut más exitoso hasta la fecha en la carrera de Ozzy. Hasta el 29 de septiembre de 2007, se habían vendido mas de 500.000 copias en los Estados Unidos, por lo que fue certificado con Oro.


http://www.4shared.com/rar/sAjPaBUB/OzOsb_BR_2007.html






2010 Scream








Scream es un álbum del compositor y cantante de heavy metal británico Ozzy Osbourne, lanzado a través de Epic Records el 22 de junio del 2010. El álbum fue producido y compuesto junto a Kevin Churko.
Se trata del primer álbum que no cuenta con el guitarrista Zakk Wylde desde su debut en el álbum de 1988 No Rest for the Wicked y no incluye al batería Mike Bordin desde el disco Down to Earth de 2001. Originalmente iba a ser titulado Soul Sucka, pero Osbourne decidió no hacerlo después de la negativa de los fans.1 Ozzy ha dicho que el álbum le recuerda a un álbum de "Ozzy/Black Sabbath". El primer sencillo, titulado "Let Me Hear You Scream" debutó en el capítulo del 14 de abril de CSI: New York,2 pasando ocho semanas en la lista del Billboard Rock Songs, llegando al puesto número siete.
El segundo sencillo, titulado "Life Won't Wait" quien fue dirigido por su hijo Jack Osbourne.


http://www.4shared.com/rar/DyOlWcNx/2010_-_Scream.html


































DEF LEPPARD DISCOGRAFIA

Def Leppard es una banda inglesa de hard rock y heavy metal1 originaria de Sheffield, Reino Unido, que comenzó a finales de los años 1970, y que alcanzó su éxito en la década de los 80 acercando el heavy metal a las emisoras de radio y al gran público en general, gracias a la mezcla de hard rock melódico con un gran trabajo vocal.
El bajista Rick Savage, el guitarrista Pete Willis y el baterista Tony Kenning todos estudiantes de la escuela Tapton, en Sheffield (Reino Unido) en el año 1977, se unen para formar la banda de rock Atomic Mass. Inmediatamente se une a ellos su vocalista, Joe Elliott, quien originalmente debía hacer una audición como guitarrista de la banda. Durante su juventud, Savage era considerado un joven talento que despuntaba en el fútbol. Fue seducido para unirse al Sheffield United -a pesar de ser fan del rival, Sheffield Wednesday- y jugó para ese equipo unos años, pero prefirió formar una banda. Adoptan el nombre de Deaf Leopard (Leopardo Sordo) gracias a una antigua idea de Elliott, pero asumen la sugerencia de Tony Kenning de modificarlo ligeramente a Def Leppard para evitar la conexión con bandas de punk.
Mientras perfeccionaban su sonido, ensayando en una fábrica de cucharas, la banda decidió contratar a otro guitarrista, Steve Clark, en enero de 1978. Acto seguido Kenning se retira justo antes de entrar al estudio a grabar su primer Extended Play, a finales del mismo año. Fue reemplazado por Frank Noon quien únicamente estuvo con la banda para la grabación de lo que se convertiría en el famoso Def Leppard EP.
Las ventas del EP se elevaron gracias a la difusión del tema Getcha Rocks Off por del Dj de la BBC Radio John Peel, considerado en ese momento como la autoridad en Punk rock y música New Wave. Finalmente, en noviembre de 1978, se une a la banda el batería Rick Allen de tan sólo 15 años de edad.
Al transcurrir el año 1979 la banda ganó una fiel fanaticada entre el público metalero del Reino Unido, y fueron considerados como los líderes iniciales del movimiento denominado como New Wave Of British Heavy Metal, cediendo ese puesto al pasar del tiempo a Iron Maiden. Esta popularidad emergente resultó en un contrato discográfico con Phonogram/Vertigo.
Su álbum debut On Through The Night sale al mercado el 14 de marzo de 1980. A pesar del éxito de su Ep anterior y el éxito comercial de On Through The Night los fanáticos de la banda rechazaron la clara intención del grupo de ingresar al mercado estadounidense. Esto queda en evidencia en temas como Hello America. Tanto fue el rechazo de los fans británicos que en el Festival de Reading el público le dio la bienvenida a la banda lanzándole desechos al escenario.
La banda captó la atención del productor Robert John “Mutt" Lange quien trabajaba con AC/DC. Este accedió a producir su segundo trabajo denominado como High ‘N’ Dry el cual fue editado en 1981. La precisión y claridad con la que "Mutt" Lange trabajó en este álbum realmente le subió la calidad al sonido de Def Leppard con lo cual explotaron mucho más el potencial de cada uno de sus miembros. Este trabajo sufrió de ventas más bajas que su predecesor, pero el video para el tema Bringin’ On The Heartbreak fue uno de los primeros videos de Heavy Metal de 1982 emitidos en la cadena de televisión MTV. Esto le otorgó a la banda mucho reconocimiento en los Estados Unidos.
Phil Collen, guitarrista de la banda Glam llamada Girl, reemplaza a Pete Willis, quien fue despedido el 11 de julio de 1982 por problemas de alcoholismo. Esto ocurrió durante la grabación de su trabajo Pyromania, el cual saldría al mercado el 20 de enero de 1983. Este disco también fue producido por "Mutt" Lange.
El primer sencillo Photograph convirtió a Def Leppard en una banda conocida por todos. Además dominaron los US álbum Rock Charts de los Estados Unidos durante seis semanas. Gracias al éxito de sus temas el disco Pyromania vendió 10 millones de copias sólo en los EE.UU. siendo certificado como álbum de Diamante en ese país. Este disco es considerado un clásico de rock y Heavy Metal.
Desgraciadamente, el baterista Rick Allen pierde un brazo en un accidente de coche en el día de año nuevo de 1985, quedando la banda fuera de la escena musical hasta 1987, durante el cual lanzan el álbum Hysteria, tocando Rick Allen con un sólo brazo una batería-caja de ritmos adaptada. De este álbum, que se lanza a finales de agosto de 1987, 6 de sus 7 singles alcanzan el top 20 estadounidense. El disco Hysteria junto con Thriller y Bad de Michael Jackson y Born in the USA de Bruce Springsteen son los únicos álbumes que han logrado tener 7 temas dentro del US Hot 100 Singles de los EE.UU. Hysteria ha vendido más de 20 millones de copias en todo el mundo.
El 22 de agosto se lanza en el Reino Unido el primer single denominado Animal el cual llega al lugar 6 dentro del Top 10. El día 29 del mismo mes se lanza el álbum y debuta en el Reino Unido en el número 1, dando el éxito final al grupo en su tierra natal. Sorprendentemente en EE.UU., donde ya gozaban de una grandísima popularidad, no alcanza inmediatamente esta posición, alcanzando al principio el número 4.
En relación con el lento ascenso en tierras estadounidenses, el 5 de septiembre el primer single en EE.UU., Women, llega hasta el número 80.
El 1 de octubre la banda comienza el tour en Glens Fall, Nueva York, donde se introduce el famoso escenario In The Round.
El 3 de octubre se lanza en el Reino Unido el tema Pour Some Sugar On Me el cual llega hasta el puesto 18.
El 5 de diciembre en Reino Unido aparece el tercer single, Hysteria, que alcanza el puesto 26. El 26 de Diciembre se lanza el sencillo Animal en los EE.UU. Se trata del primero de los seis singles del álbum que alcanzarán el Top 20. En este caso este tema alcanza el puesto 19 en la lista estadounidense.




DISCOGRAFIA


1980 On Through the Night










On Through the Night es el álbum debut de la banda de Hard rock británica Def Leppard, lanzado en 1980. Alcanzó la certificación de platino por la RIAA el 9 de mayo de 1989.
"Wasted" y "Hello America" fueron lanzados como sencillos. Sin embargo, la versión de "Wasted" que aparece en el sencillo es diferente a la del álbum.
Este disco fue producido por Tom Allom, quizás mejor conocido por su trabajo en Judas Priest.








1981 High 'n' Dry


















High 'n' Dry es el segundo álbum de estudio de la banda británica de hard rock Def Leppard, lanzado en 1981. La canción "High 'n' Dry" alcanzó el puesto n.º 33 entre las cuarenta canciones más importantes de metal según VH1. La portada del álbum fue obra de Hipgnosis.







1983 Pyromania


















Pyromania es el tercer álbum de estudio de la banda de Hard rock británica Def Leppard, lanzado en 1983. Ha vendido cerca de 10 millones de copias en todo el mundo. El guitarrista Phil Collen entró a la banda en lugar de Pete Willis ya que fue despedido por su alcoholismo; no obstante, las guitarras rítmicas que grabó antes de su despido fueron incluydas. El productor fue Robert John "Mutt" Lange, quien a su vez es co-compositor de todos los temas (como también ocurriría en el siguente álbum).
Tres canciones de Pyromania, "Photograph", "Rock of Ages", y "Foolin'", ingresaron al Top 40 de Singles en los Estados Unidos.
En el 2004 ocupó el puesto #384 en la lista de la revista Rolling Stone que destacaba los 500 álbumes más grandes de todos los tiempos.








1987 Hysteria



















Hysteria es el cuarto álbum de estudio de la banda británica de hard rock Def Leppard, Fue lanzado al mercado el 3 de agosto de 1987. Ha sido el álbum más vendido de la banda hasta la fecha, alcanzando cerca de 20 millones de copias vendidas en todo el mundo. Fue producido por Robert John "Mutt" Lange. El álbum lanzó siete sencillos: "Women", "Animal", "Hysteria", "Pour Some Sugar On Me", "Love Bites", "Armageddon It" y "Rocket". El sencillo más exitoso fue la balada "Love Bites" que llegó al número uno del Billboard Hot 100.
Desde sus primeras sesiones de grabación proyectadas para finales de 1984, Def Leppard encontró una serie de inconvenientes que atrasaron más de lo debido la producción de este álbum, por alrededor de casi cuatro años.
Inicialmente, Hysteria se iba a llamar "Animal Instinct" e iba a ser producido por Robert Lange, pero los abandonó después de las sesiones de pre-producción, aduciendo cansancio de un agotador programa de los últimos años. El compositor de Meat Loaf, Jim Steinman se señaló en su lugar: sin embargo, la participación de Steinman fue un desastre debido a que estaba más interesado en hacer un registro de rock n' roll tradicional, mientras que la banda aún estaba interesada en hacer algo más grande y elaborado, más puro pop de producción. Joe Elliott indicó más adelante en una entrevista: "Todd Rundgren (de Meat Loaf) produjo Bat out of Hell, pero Jim Steinman lo ESCRIBIÓ". Debido a su notorio malestar y tras su separación de Steinman, la banda intentó auto editar el disco con el ingeniero de Lange, Nigel Green, sin éxito, como sesiones de grabaciones iniciales que fueron descartados por completo en este punto.
El 31 de diciembre de 1984, el baterista Rick Allen perdió el brazo izquierdo cuando su Corvette se estrelló en un camino rural en Sheffield. Como consecuencia del accidente, la banda aceptó la decisión de Allen de volver a tocar la batería a pesar de su discapacidad, utilizando una combinación de batería acústica /electrónica con un conjunto de pedales que dieron el sonido (vía MIDI) de lo que habría tocado con el brazo izquierdo.









1992 Adrenalize


















Adrenalize es el quinto álbum de estudio de la banda de Hard rock británica Def Leppard, lanzada en 1992. El disco fue el primero de la banda en el que no participó Steve Clark, quien falleció en 1991. Fue producido por Mike Shipley y Def Leppard, con Robert John "Mutt" Lange como productor ejecutivo.
El 8 de enero de 1991, Steve Clark fue encontrado muerto en su casa de Londres por su novia Janie Dean. El informe del forense reveló que Clark había muerto de una mezcla accidental de alcohol con analgésicos y anti-depresivos que llevó a la compresión del tronco cerebral.
Después de un breve período de incertidumbre sobre el futuro de la banda, los miembros restantes decidieron continuar su trabajo en el álbum. El ex ingeniero de Lange, Mike Shipley, fue contratado como co-productor, mientras que Lange mantuvo un papel secundario a través de llamadas telefónicas y demos que se le enviaron.
Una búsqueda para el reemplazo de Clark se llevó a cabo hasta después de la realización del álbum, con sesiones de grabación que progresaron rápidamente en los años que siguieron.
El 31 de marzo de 1992, fue lanzado en todo el mundo Adrenalize, como quinto álbum de estudio de Def Leppard. Mientras que algunos comentarios fueron favorables (la revista Rolling Stone le concedió 4 de 5 estrellas), muchos críticos atacaron el álbum por ser demasiado esquemático y similar a la Hysteria.
Aunque Clark había muerto antes del lanzamiento del álbum y no participó en el proceso de grabación, casi todas las canciones en el álbum fueron, al menos, co-escritas por él. A la fecha, este ha sido el único trabajo del grupo que se ha acreditado como un cuarteto. Phil Collen fue el encargado de grabar todas las guitarras.









1993 Retro Active

















 
Retro Active es un álbum de la banda de hard rock británica Def Leppard, lanzado en 1993. El disco es un recopilatorio de lados B, bonus tracks y material inédito de sesiones de grabación de la banda entre 1984 y 1993.
Después de lanzar solamente tres discos en toda una década, Def Leppard usó a Retro Active para romper el hábito, cerrando con ello la era Steve Clark en la agrupación. Retro Active alcanzó la denominación de Platino en algunos países.






1996 Slang


















Slang es el sexto álbum de estudio de la banda británica de Hard rock Def Leppard, lanzado en 1996. El álbum marca un abandono radical de la banda a su sonido característico, que en sus raíces era clasificado como NWOBHM, para incursionar en el mundo del Pop Rock y AOR. El disco fue producido por Def Leppard y Pete Woodroffe. La banda opta por no incluir en la producción a Robert "Mutt" Lange, con quien habían conseguido un notable éxito comercial. Slang es el primer disco en estudio que cuenta con la completa participación del guitarrista ex-Dio Vivian Campbell.






1999 Euphoria


















Euphoria es el séptimo álbum de estudio de la banda de Hard rock británica Def Leppard, lanzado en 1999. El álbum marcó el retorno al sonido que caracterizaba a la banda en los años ochenta, luego del AOR experimentado en Slang. Fue producido por la banda y Pete Woodroffe.
Siguiendo la baja comercial que representó Slang, la banda inicialmente se encontraba inseguro sobre qué rumbo tomar con respecto a un nuevo disco. Como se aprecia en Euphoria, la banda retornó al sonido de los ochenta, el Hard rock melódico.






2002 X


















X (pronuciado Ten) es el octavo álbum de estudio de la banda de Hard rock británica Def Leppard, lanzado en 2002. Al igual que su trabajo de 1996, Slang, X marcó otro abandono al sonido característico de la banda, para experimentar con AOR y pop. Fue producido por la banda y Pete Woodroffe.
El disco causó reacciones negativas en muchos de los fanáticos de la banda, debido a la naturaleza pop del sonido, especialmente después del lanzamiento de Euphoria, que pretendía volver al Hard Rock que los caracterizó en los años ochenta.


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sábado, 7 de julio de 2012

RAINBOW DISCOGRAFIA completa

Ritchie Blackmore, guitarrista de Deep Purple, discrepaba de la orientación musical de esta banda y optó por separarse oficialmente en abril de 1975 para dedicarse a proyectos personales. Para ello convocó a los miembros de una banda ya existente, Elf, exceptuando al guitarrista con los cuales había estado en los Musicland Studios de Múnich (el mismo utilizado para Stormbringer de Deep Purple) entre Febrero y Marzo de ese año. Elf había sido soporte de Deep Purple Mk III durante algunas fechas de su última gira norteamericana. Con esta formación salió el primer álbum, titulado escuetamente Ritchie Blackmore's Rainbow 1975, el cual ofreció como relativo éxito la canción Man on the Silver Mountain. Pero a continuación, Blackmore desarmó el grupo y se quedó solamente con el cantante, Ronald James Padavona, más conocido como Ronnie James Dio, con quien compartía gustos comunes por temas como la música clásica y el ocultismo. Esta situación los dejó en una extraña posición, con un disco grabado listo para salir pero sin una banda para presentarlo en vivo.

A la base Dio-Blackmore, que había demostrado tener una química indudable a la hora de sentarse a componer, se agregó un nuevo integrante: el batería Cozy Powell. La incorporación del otro poderoso señor de los tarros de Jeff Beck resultaría vital para la obtención del sonido épico y demoledor que caracterizaría a la banda por los siguientes 5 años. Luego se integraría el bajista Jimmy Bain y el teclista Tony Carey. El 12 de noviembre de 1975, en el Beacon Theater de Nueva York se realiza el primer recital de Rainbow de todos los tiempos, con Argent como soporte (una excelente banda que tuvo como guitarrista a Russ Ballard, de quien Blackmore hará famosas, pocos años después, dos composiciones suyas, Since You've Been Gone y I Surrender)

Lo que puede considerarse como el primer éxito verdadero vino en 1976 con el álbum Rising, producido por el inconfundible Martin Birch. Este álbum no produjo ningún single pero fue muy vendido durante bastante tiempo. El disco es considerado por muchos como una de las mejores producciones de la historia del Heavy metal. En este disco puede encontrarse Stargazer, una de las canciones de referencia del género, que marca el inicio de las letras de "dragones y mazmorras", tan características de la carrera de Ronnie James Dio.




DISCOGRAFIA




1975 Ritchie Blackmore's Rainbow
















Ritchie Blackmore's Rainbow fue el primer álbum que publicó Rainbow, banda británica de hard rock formada en 1975 por iniciativa del mítico ex-guitarrista de Deep Purple, Ritchie Blackmore.
La historia se puede resumir de la siguiente manera: Ritchie Blackmore había mostrado su enorme discrepancia con la orientación musical que había asumido Deep Purple por el influjo del vocalista David Coverdale y el bajista Glenn Hughes. Por ello, Ritchie Blackmore optó por separarse de Deep Purple y formar su propia banda. Para ello reclutó a la agrupación Elf, excluyendo al guitarrista Steve Edwards. Esta formación grabó en 1975 el primer álbum en estudio de Rainbow, titulado Ritchie Blackmore's Rainbow, y al poco tiempo Blackmore despide a todos menos a Dio, con quien compartía intereses en común.
El disco mantiene un sonido entre Elf y Deep Purple. Tambien hay una versión de "Black Sheep of the Family", compuesta por Steve Hammond y "Still I'm Sad" de The Yardbirds.


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1976 Rising

















Rising (también conocido como Rainbow Rising) es el segundo álbum de Rainbow, publicado en 1976. El fundador Ritchie Blackmore, conservando sólo a Ronnie James Dio del disco anterior, reclutó al teclista Tony Carey, el bajista Jimmy Bain y el baterista Cozy Powell para completar la nueva línea. Grabado en Múnich en menos de un mes, el álbum fue supervisado por el ingeniero de Deep Purple y productor de rock Martin Birch.
Rising es una pieza clave dentro del hard rock de la época. Líricas de carácter épico, riffs y melodías densas, una de las más impresionantes portadas y una de las mejores formaciones que se puedan recordar. Cuenta con grandes temas como «Starstruck», «A Light in the Black», «Tarot Woman» o «Stargazer». La canción más recordada del álbum es sin duda esta última, uno de los temas más reconocidos de Rainbow y considerada por muchos como su mejor canción. Cuenta con la participación de la Orquesta Filarmónica de Múnich.
En el Reino Unido el álbum alcanzó el #6 del ranking. En la primera edición de la Revista "Kerrang!", en Junio de 1981, Rising fue votado como el álbum #1 de todos los tiempos.


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1977 live On Stage















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1978 Long Live Rock 'n' Roll

















Long Live Rock 'n' Roll es el tercer disco de estudio de Rainbow, banda de hard rock, lanzado en 1978.
Blackmore tocó la mayor parte de las partes de bajo para el álbum.
"Kill the King" se convirtió en un elemento básico en las giras de la banda. Apareció por primera vez en el álbum On Stage en 1977.
Este fue el último álbum de Rainbow con Ronnie James Dio como vocalista. Dio renunció a Rainbow debido a que Blackmore quería dejar de utilizar letras épicas para hacer música más comercial. Debido a lo anterior, Dio aprovechó que Ozzy Osbourne había sido expulsado de Black Sabbath e ingresó como vocalista de este grupo. Rainbow sustituyó a Dio por el vocalista Graham Bonnet.









1979 Down to Earth

















Down to Earth es el cuarto álbum de estudio, y el quinto en total, de la banda de hard rock Rainbow.
Fue publicado en el año 1979 y en él participaron los nuevos miembros del grupo: el cantante Graham Bonnet sustituyó a Ronnie James Dio y también se incorporaron el bajista Roger Glover, procedente de Deep Purple, y el teclista Don Airey, que venía de Colosseum II y que posteriormente se iría a Deep Purple.1 El álbum, cuyas letras y música fueron compuestas casi completamente por Glover y Ritchie Blackmore, ya estaba prácticamente escrito para cuando llegó Bonnet al grupo. El cantante grabó únicamente este álbum con Rainbow, a pesar de que aún siguiera en la banda al inicio de las composiciones de Difficult to Cure.
"Bad Girl" se colocó como cara B del sencillo "Since You Been Gone". Asimismo, el tema instrumental "Weiss Heim" fue la cara B del sencillo "All Night Long", salido a la venta en febrero de 1980.1 "Weiss Heim", tema escrito por Blackmore, fue grabado en los Sweet Silence Studios, en Copenhague, en enero de 1980.1









1981 Difficult to Cure


















Difficult to Cure es el quinto álbum de estudio de la banda de Hard rock, Rainbow. Fue grabado en los Sweet Silence Studios, Copenhague, Dinamarca, y lanzado al mercado mundial el 3 de febrero de 1981.
Este disco marca varios puntos importantes en la historia de la agrupación: primero, es el debut en las voces de Joe Lynn Turner, remplazando a su antiguo vocal (y que sólo participó en un disco) Graham Bonnet y segundo, cambia notoriamente el rumbo musical de la banda, que por decisión y gusto personal de su líder Ritchie Blackmore, se enfoca principalmente en llegar e introducirse fuertemente al mercado estadounidense, con un consecuente cambio de sonido, que fue recibido de manera diversa por los fans de la banda, acostumbrados a un sonido más duro y más enlistado en las filas del Hard Rock y el Heavy metal.



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1981 The Best of Rainbow

















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1982 Straight Between the Eye


















Straight Between the Eyes es el sexto álbum de estudio de la banda de hard rock, Rainbow, lanzado en el año 1982.
La formación de la banda era la misma que había grabado el anterior disco Difficult to Cure, con la excepción de David Rosenthal, quien reemplazó a Don Airey en los teclados.
Para la canción Death Alley Driver se realizó un videoclip.


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1983 Bent Out Of Shape


















Bent Out Of Shape es el séptimo álbum de estudio de Rainbow. Fue originalmente lanzado en 1983 como LP y cassette. El cassette presentaba algunas canciones con una duración ligeramente mayor que las del vinilo. El álbum fue grabado en los Sweet Silence Studios de Copenhague en unas siete semanas.
Un CD con el material remasterizado se lanzó en mayo de 1999, contando con la restauración de las ilustraciones originales.


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1986 Finyl Vinyl















Finyl Vinyl es una colección de grabaciones en directo y caras-B de Rainbow, lanzada en 1986, después de que la banda hubiese cesado su actividad en 1984. Ninguna de las canciones de estudio presentes era inédita.
El lanzamiento original en doble vinilo omitía "Street of Dreams", aunque ésta fue incluida en la versión cassette. La primera edición en CD sencillo no contenía ni "Street of Dreams" ni "Tearin' Out My Heart". Estas se recuperaron para el remaster de 2 cd, junto al material gráfico original.








1995 Stranger In Us All


















Stranger In Us All es el octavo álbum de estudio de Rainbow. Después de salir de Deep Purple en 1993, a causa del desgaste de su relación con Ian Gillan, Ritchie Blackmore tenía la intención de editar un disco en solitario. No obstante, debido a las presiones de la discográfica, finalmente el trabajo salió bajo el nombre de Ritchie Blackmore's Rainbow.1 Para este álbum, Blackmore contrató a músicos prácticamente desconocidos. Por otro lado, Stranger In Us All es, a día de hoy, el último trabajo de rock n roll de Ritchie Blackmore ya que, en 1997, inició el proyecto de folk renacentista Blackmore's Night junto a su mujer, Candice Night y, desde entonces, se ha mantenido alejado de los sonidos más cercanos al heavy metal y hard rock.


RATT DISCOGRAFIA

Ratt es una banda estadounidense de hard rock y glam metal, formada en San Diego, California en el año 1978. Tuvo un gran éxito comercial a inicios de la década de 1980. Los temas más notables de este grupo son sus sencillos "Round and Round", "Wanted Man ", " Lay it Down ", " You' re in Love " "Back for More ".
Al igual que todas las agrupaciones de su género musical, su fama empezó a decaer considerablemente en la década posterior.
Ratt ha sido reconocido por su formación instrumental en la escena hard rock de Los Ángeles, destacando sobre todos su guitarrista Warren DeMartini, en cuanto a composiciones y rítmicas.[cita requerida]

La banda ha vendido aproximadamente 16 millones de copias de discos en Estados Unidos, mientras sus ventas de álbum mundiales se acercan a superar las 30 millones.
La cadena musical de televisión VH1 consideró a la banda en el puesto Nº 79 de su listado "Los 100 mayores artistas de hard rock.
Inicios
Vio sus inicios en 1978 bajo el nombre de Mickey Ratt en San Diego, California. Sus fundadores fueron Stephen Pearcy en los vocales, el guitarrista Robbin Crosby , y el bajista Juan Croucier. Este último músico venía de la banda Dokken, y prefirió probar nuevos rumbos con Mickey Ratt antes que seguir con aquella agrupación, la cual se perfilaba para lanzar su muy reconocido álbum y obra maestra Tooth and Nail (1984).
Mickey Ratt contó con varias formaciones antes de consolidarse. Chris Hager fue su primer guitarrista en los 70´s , (luego lo sustituyó brevemente Paul De Nisco), e incluyó al bajista Matt Thorr ante algunas ausencias de Juan Croucier, así como también contó con el baterista John Turner.
En 1980, la agrupación se mudó a Los Angeles con el objetivo de conseguir un mejor contrato discográfico. Más tarde en ese año, el guitarrista Jake E. Lee se incorporó en vez de De Nisco, y grabaron el sencillo "Dr. Rock"/"Drvin´ on E" el cual presentaron en shows de restauranrtes y clubes nocturnos de la ciudad.
En 1981 el nombre se recortó finalmente a "Ratt". Para ese mismo año, se incorporó en la batería en forma definitiva Bobby Blotzer, mientras Jake E. Lee sería sustituido finalmente por Warren DeMartini, quien en ese entonces contaba con sólo 18 años de edad.
En este período de tanto cambio en 1982, se reúne la formación más estable, conocida y exitosa en la historia de la banda, con Pearcy, Crosby, Croucier, Blotzer y DeMartini.
En julio de 1983 la banda sacó su primer EP, autotitulado "Ratt" bajo un sello independiente "Time Coast", después de firmar un contrato disquero con Greenworld Distribution. La grabación comenzó a llamar la atención pública de fuera del sur de California.
Este contuvo el éxito "You Think You' re Tough". También incluyó el cover "Walkin' The Dog "; un éxito para Rufus Thomas en 1963. La versión de Ratt era un golpe a Aerosmith, que había incluido un cover de la misma canción en su influyente primer álbum de 1973. El éxito "Back for More" que apareció en el EP era una versión ligeramente diferente de la que que apareció en su siguiente album "Out of the Cellar". El EP fue un éxito, las ventas fueron de más de un millón de copias (aunque haya estado agotado por muchos años y hoy sea considerado un artículo de los coleccionistas de objetos raros y valiosos).
Para esta etapa, fue muy relevante el aporte del bajista Joey Cristofanilli en la grabación y composición de ciertos temas como "You´re In Trouble" (un bonus track en algunas copias europeas de este EP, que luego aparecería con ligeras diferencias en "Out Of The Cellar").
También co-escribió con Crosby y Pearcy su primer gran éxito internacional "Wanted Man", ante una breve ausencia de Juan Croucier quien se encontraba trabajando con sus antiguos compañeros de Dokken, hasta retornar en forma definitiva.
Sin embargo, Cristofanilli nunca apareció acreditado como un miembro oficial. Este músico, junto a Jake E. Lee, el baterista Dave Alford y el tecladista Claude Schnell conformarían en esta época la agrupación Rough Cutt.




DISCOGRAFIA



1984 Out of the Cellar


















Out of the Cellar es el álbum debut de la banda de glam metal Ratt, lanzado en 1984 por el sello Atlantic Records. Hasta ahora sigue siendo el disco más exitoso de la banda, el cúal obtuvo el puesto #7 en los Billboard 2001 y que en 1991 alcanzó triple disco de platino en los EE.UU.2
El disco en un principio vendió más que el Shout at the Devil de sus rivales amistosos Mötley Crue, lanzado unos meses antes.3 y es considerado pieza clave del movimiento glam de los años ochentas. En este álbum incluye una versión re-grabada de "Back for More", una canción que originalmente apareció en el Ratt EP. "In Your Direction" era una canción que escribió Pearcy cuando la banda solía llamarse Mickey Ratt, "Im Insane" y "Scene of the Crime" fueron canciones que Crosby las escribió antes de que se incorporara a la banda. En el 2008, "Round and Round" y "Im Insane" fueron presentados en The Wrestler.
"Wanted man" era co-escrita por el bajista Joey Cristofanilli, quien brevemente fue sustituido por Juan Croucier, que era también un miembro de Dokken en el momento.
La modelo de la portada del álbum es Tawny Kitaen (ex-pareja sentimental de Robbin Crosby), quien también fueron sus piernas las cuales fueron fotografiadas para el Ratt EP anterior a este disco, Tawny Kitaen se hizo muy conocida por sus apariciones en los videos musicales de Whitesnake. A medida que fue novia de mucho tiempo el guitarrista Robbin Crosby en ese momento, ella también apareció en el video musical de "Back for More"


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1985 Invasion of your Privacy

















Invasion of your Privacy es el segundo álbum del grupo Ratt. Fue lanzado en 1985 y presentó los singles "Lay It Down", "You're in Love" y "What You Give Is What You Get". Beau Hill produjo el álbum y en la cubierta del álbum la modelo es una ex-Playboy Marianne Gravatte, quien también hizo una aparición en el video musical de "Lay It Down". En esta época la PMRC 2 afirmó que la cubierta del álbum incitaba a la escopofilia (voyeurismo).


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1986 Dancing Undercover


















Dancing Undercover es el es tercer álbum de larga duración de la banda estadounidense de Glam Metal Ratt.2 Fue producido por Beau Hill. El álbum contenía el single / video "Dance", así como "Body Talk", que se utilizó en la banda sonora de la película en la que actua Eddie Murphy,The Golden Child, y la tercera entrega, "Slip of the Lip". Que llegó al # 26 en Billboard y el # 14 en Rolling Stone Album Gráfico. El álbum es certificado Platino.
Para este entonces la banda abria conciertos y shows de Kiss en compañia de Poison, Cinderella y Vinnie Vincent Invasion.


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1988 Reach for the Sky


















Reach for the Sky es el cuarto álbum de larga duración de Ratt. A pesar de que venden lo suficiente como para alcanzar el estado de platino de ventas y dio lugar a "I Want a Woman" y "Way Cool Jr.", no fue suficiente para mantener la banda en la carretera por más de siete meses, como resultado, "What's It Gonna Be", no lanzada como single, fue utilizado como un B-Side de "Lovin 'You is a Dirty Job", el primer sencillo de su próximo lanzamiento Detonator, con la esperanza de que la gente vaya hacia atrás y tomar un segundo vistazo al Reach for The Sky.
Ratt en esa epoca abria grandes shows en vivo junto con Warrant y Kix.
Este álbum también fue el último en el que Beau Hill estuvo de productor.
El luchador profesional Brian Pillman utilizaba su tema de apertura "Don't Bite the Hand That Feeds


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1990 Detonator



















Detonator es el quinto álbum de estudio de Ratt, publicado en agosto de 1990, siendo el último álbum en el que trabajan Robbin Crosby y Juan Croucier. A pesar de que su anterior álbum, "Reach for the Sky", fue disco de platino, se encontró con muchas críticas respecto a la calidad de sus canciones. En un intento de recuperar la popularidad que tuvo la banda a mediados de 1980, la banda prescindió del productor Beau Hill. Hitmaker Desmond Child y su personal técnico de sonido Sir Arthur Payson fueron contratados para dirigir el proyecto. En 1991, el guitarrista Robbin "The King" Crosby salió de la banda, después de una gira en Japón.


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1997 Collage


















Collage es un álbum de compilación de Ratt. Este álbum se compone de grabaciones alternativas, B-sides y versiones de canciones de Mickey Ratt período prematuro de Ratt. Fue lanzado en 1997, simultáneamente con la gira de reunión de la banda debido al regreso del cantante Stephen Pearcy, de modo que habría un nuevo disco para promocionar. En 1998, la banda firma un nuevo acuerdo con la disquera Sony.
La canción "Blues Mother" apareció por primera vez como una canción de Arcade en su proyecto solista de Stephen Pearcy en 1993 en el primer disco auto-titulado, pero fue originalmente un demo de Ratt, terminando en Collage. "Steel River" es una versión alternativa de la canción de Mickey Ratt "Railbreak"


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1999 Ratt


















Ratt es el mismo título y sexto álbum de la banda estadounidense de Glam Metal Ratt. A menudo se refiere como "1999" por los fans (en parte para evitar confusiones con su EP, que también fue homónimo). Este álbum vio la dirección musical de la banda a un sonido de blues rock más influencia y más lejos de sus raíces anteriores de glam metal. Este álbum fue muy criticado por los fans y los críticos debido a la ausencia de Robbin Crosby y Juan Croucier, riffs fuertes de guitarra, melodías y la voz tenue, desgastado por el plomo cantante Stephen Pearcy.
Temas inéditos incluyen "Lost Dog" (también dejó su nueva edición del 2010 de este mismo álbum), "Now I'm Gone", "Cotton Candy" (que A & R John Kalodner odiaba), "Luv on the Rocks" (co-escrito por Robbin Crosby), y "Turn It Upside Down" (Stephen Pearcy lo incluyo en su proyecto solista "Nitronic" CD en vivo "DOA Live 2000" y en su CD como solista "Social Intercourse").


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2010 Infestation


















Infestation es el séptimo y ultimo álbum de estudio de la banda estadounidense de Glam Metal Ratt. Este a´lbum ha sido uno de sus ultimos y recientes trabajos de la banda despues de casi 11 años de ausencia musical, ya que su anterior álbum el auto-titulado Ratt en 1999 tuvo muchas criticas para los fans. En este ultimo trabajo marca el debut como guitarrista en la banda Carlos Cavazo, (ex-Quiet Riot). Fue lanzado por Roadrunner Records, un sub-sello de su casa desde hace mucho tiempo despues del Atlantic Records.
Este nuevo álbum recoge pistas de sus sonidos clásicos ochenteros y sus estridentes solos de guitarra como en sus clásicos Out of the Cellar, el Dancing Undercover, Invasion of your Privacy, el Reach for the Sky y el Detonator.
En un 17 de febrero del 2010, una entrevista con el Servicio de Noticias de Artesanos, al cantante Stephen Pearcy dijo que sobre el álbum:

"Queríamos que este reciente material tenga mucha similitud con el Out of the Cellar de 1984.

"Sin duda, nos volvimos a lo básico con la mentalidad de una banda con mucho entusiasmo y grandes canciones para salir."


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